Musikbranschens ekonomi har förändrats radikalt under de senaste två decennierna eller så. Ända sedan internet blev verklighet har musik kunnat delas gratis. Hela branschen har stått inför angreppet av den senaste utvecklingen inom webbteknik. Företag som Napster uppmuntrade piratkopiering och tillät användare att ladda ner och dela musik gratis. Människor har i princip slutat betala för musik sedan 1990-talet. Många affärsanalytiker trodde att detta skulle vara slutet för musikbranschen. Branschen har dock trotsat alla odds och fortsätter att överleva idag. I den här artikeln ska vi förstå hur företag överlever genom att sälja en produkt som är gratis!

Nya inkomstkällor

Det är sant att företag inte längre kan sälja musik till slutkonsumenter för pengar. Men med förändrade tider verkar branschen ha hittat nya sätt att tjäna pengar på sin produkt.

• Streaming: Musikstreaming har nu blivit normen. Företag som Spotify är musikbranschens nya ansikte. Appar som Spotify ger konsumenter tillgång till gratis låtar. Konsumenterna kan välja att lyssna på dessa låtar gratis, men de får stå ut med reklam. Istället kan de betala 10 dollar varje månad och lyssna på sin favoritmusik reklamfritt. Ur producentens synvinkel köper företag som Spotify musik från artister för att streama på sina appar. Detta har nu blivit en viktig inkomstkälla för musikbranschen.

• Produktplacering: Musikvideor har också blivit en viktig del av intäktsstrategin. Producenterna är väl medvetna om att allt eftersom låtar blir populära ses de nästan lika mycket som de hörs. Därför har de användarens uppmärksamhet och kan påverka dem. Det är här produktplacering används. Musikproducenter samarbetar ofta med varumärken och marknadsför sina produkter i videorna. Vissa musikproducenter använder till och med produktens namn i själva texten. Företag betalar bra pengar till producenterna av populära låtar och detta har därför blivit en viktig intäktskälla.

• YouTube-intäktsgenerering: En låts framgång eller misslyckande mäts nu beroende på antalet YouTube-visningar den har lyckats få. Det är inte ovanligt att låtar har miljontals visningar. YouTube gör det möjligt för skapare att tjäna pengar på sitt innehåll. Som ett resultat blir detta också en viktig inkomstkälla för musikproducenter.

  YouTube har gjort det möjligt för många ungdomar att helt kringgå skivbolagen. Teoretiskt sett kan de lägga upp sitt innehåll på webben och tjäna pengar på det. Men som vi alla vet är webben ett hav av information. Därför är det en minst sagt skrämmande uppgift att bli populär på webben utan hjälp från något företag.

• Licensiering: Låtskapare kan också licensiera sina låtar till företag för användning i reklam. Detta är inte den inkomstkälla som ett musikbolag kan förutse. Dessutom är dessa intäkter inte betydande. Därför kan detta ses som en oväntad vinst för en del av det innehåll som producenterna har skapat. Ändå har detta också blivit en annan unik inkomstkälla för musikbranschen.

• Touring: Artister och musikbolag tjänar också mycket pengar på turnéer och konserter när deras låtar blir populära. Det är sant att musiken kan laddas ner gratis. Det finns dock fortfarande många musikentusiaster som betalar för att se sin favoritartist uppträda live. Musikbolag förhandlar fram kontrakt där de får en procentandel av intäkterna som genererats från biljettförsäljningen. Det är inte ovanligt att artister är på turné under större delen av året eftersom turnéer är det som genererar maximala intäkter. Turnéer har blivit den främsta inkomstkällan för musikproducenter. Detta beror på att webben gör det enkelt för musiken att spridas över hela världen. Därför kan konserter hållas i olika länder och mer intäkter kan genereras.

• merchandising: Musikbolag tjänar också pengar på försäljning av varor. En del av kläderna och andra föremål som artisterna i låten bär blir kända. Folk är villiga att betala pengar för att kunna köpa liknande varor. Det är anledningen till att musikbolag ofta har försäljning av varor på sina konserter. Det är inte heller ovanligt att musikproducenter samarbetar med professionella merchandisingföretag för att sälja sina produkter online.

• Royalties: Slutligen har artister och musikproducenter rätt till royalty för sitt innehåll om det spelas i radio. Det betyder att om musiken spelas av musikkanaler som VH1 och MTV måste de betala royalty till producenterna. Detsamma gäller radiostationer som också måste betala royalty till musikproducenterna. Detta kan också bli en betydande summa.

Slutsatsen är att även om ingen betalar för att köpa musik under 21-talet, finns det fortfarande mycket pengar att tjäna i musikbranschen. Intäkterna från försäljning av ljudkassetter och CD-skivor kan ha gått förlorade. Branschen har dock hittat över ett dussin nya inkomstkällor som kompenserar för förlusten.